Friday, July 29, 2011

O Caipirinha Lounge deseja a todos um feliz Jazz Festival!


Siga o Festival em directo aqui e no blog do Salucombo!

Thursday, July 28, 2011

Começa já amanhã! // It starts tomorrow!

Photo by Salucombo Jr.

Começa amanhã a terceira edição do Luanda International Jazz Festival. A expectativa é grande!

Para ver fotos da exposição e homenagem ao Jerónimo Belo que ocorreu ontém no Instituto Camões em Luanda, carregue aqui.

Wednesday, July 27, 2011

The Echocentrics

Every once in a while a kind soul will leave a comment on this blog suggesting I give a listen to a band or musician that they like. Several hours later I give the band a quick listen and then suddenly I can't seem to listen to anything else. That’s what happened when Nunas from AM Roots told me about 340ml, and that’s what happened again when Kitanda suggested I look up a band called The Echocentrics after reading my post on Natalia Clavier. Having suggestions like these, and subsequently discovering new, exquisite music, is perhaps one of the biggest perks of writing this blog.

The Echocentrics’ debut album, Sunshadows, came into my life at a perfect time: the sweltering New York summer of sauna-like days and balmy evenings. It’s a deliciously psychedelic album with a Latin flair provided by Natalia Clavier and the Brazilian Tita Lima on vocals, with Adrian Quesada as the album’s architect and producer. The band describe their sound as “psychedelic and dusty southern friend soul”, but having vocals in Portuguese and Spanish nicely sets their music apart, as do their meandering instrumentals that evoke desert trips and endless summers. Sunshadows has a laid-back persona that’s tailor-made for intimate get-togethers with a bottle of wine and good conversation, and that’s exactly how I put it to use.

Stay with O Elefante, Mundo Pequeno, and Jardim, all featuring the lovely Tita Lima.

O Elefante
Mundo Pequeno
Jardim

De vez em quando uma pessoa de boas intenções e bons gostos passa por este espaço com uma sugestão para que eu oiça alguma banda ou cantor que eles gostam. Várias horas depois estou eu a ouvir (e a amar!) a música que eles me sugeriram, e a me perguntar ‘como é que eu nunca ouvi isto!?” Foi o que aconteceu quando o Nunas dos AM Roots me falou sobre os 340ml, e foi o que aconteceu agora quando o comentador Kitanda me falou sobre a banda The Echocentrics no meu post sobre a Natalia Clavier. Ter sugestões deste calibre, e descobrindo assim a música maravilhosa que existe pelo mundo lusófono, é uma das melhores partes de escrever este blog.

Soube do álbum de estreia dos Echocentrics, chamado Sunshadows, num tempo bastante oportuno: o verão intenso de Nova Iorque com dias quentíssimos e noites mais amenas. É um álbum com um sabor psicodélico e um faro latino porporcionado pelas vocalistas Natalia Clavier e brasileira Tita Lima. O produtor e mentor do álbum é o conceituado Adrian Quesada. A banda descreve o seu som como sendo “psychedelic and dusty southern friend soul”, mas as vocais em português e espanhol dão um tom ainda mais único a esta sonoridade, bem como os seus instrumentais hipnotizantes que evocam verões intermináveis. Sunshadows tem uma personalidade laid-back e foi feita para aquelas noites em que convidas alguns amigos pra casa para pôr a conversa em dia e apreciar uma boa garrafa de vinho.

Fiquem com O Elefante, Mundo Pequeno e Jardim, todos com a participação da Tita Lima.

The Echocentrics on Tumblr
The Echocentrics on Facebook

Attelier das Caipirinhas

Unfortunately I won't be in Luanda for this year's Jazz Festival due to work constraints. It's been brutal not being able to go. However, Caipirinha Lounge readers can still get their fill of concert photography and moving commentary from one of the Lounge's "neighbors", the excellent blog Attelier dos Mangueirinhas by my friend Ngoi Salucombo. It's a Caipirinha Lounge - Attelier dos Mangueirinhas collaboration: Attelier das Caipirinhas! Happy reading.

Photo by Salucombo Jr.
Infelizmente não estarei em Luanda para assistir o Jazz Festival, por questões laborais. Nem imaginam a minha "inveja". Mas, os leitores do Lounge podem sempre se manter informados e actualizados lendo um dos meus "vizinhos", o excelente Attelier dos Mangueirinhas, blog editado pelo mano Ngoi Salucombo. É uma colaboração Caipirinha Lounge - Attelier dos Mangueirinhas: Attelier das Caipirinhas! Boas leituras.


*Salucombo fala sobre a primeira vez que viu a Mayra, aqui.

Jazz a Preto e Branco


É hoje à noite, no Instituto Camões. E so já faltam 2 dias...

Friday, July 22, 2011

House Music Made in Angola Vol. 4 - A Colecção do Djeff & Silyvi

Like I said some weeks back, Friday isn't Friday without a healthy dose of Afro-house. House music made in Angola has traveled leaps and bounds in both quality and innovation since I first started talking about it in this blog a couple of years ago, and the main proponents of its increase in quality no doubt are DJ Djeff & DJ Silyvi. So much so that they have a weekly gig at Elinga, the capital of house music in Luanda and a venue that frequently attracts international house DJs to the city. The duo has recently released a collection of their favorite hits, where it is patently clear just how far Angolan house music has come and how far it is poised to go. Among my favorites in this collection is Mwini, featuring the eternal  Mamukueno (how sick is that? Mamukueno!), as well as the tracks Nawe featuring Mili and O Semba done in collaboration with Felipe Narciso of AM Roots. As the duo become more well known in underground house music circles around the world, it'll be exciting to chart their music progress. Happy Friday and happy listening!

Mwini (Punk's Sacred Land Mix)
O Semba (Alternative Mix)
Nawe (Original Mix)

Como disse a semanas, sexta-feira não é sexta-feira sem uma dose saudável de afro-house. A house music feita em Angola e por angolanos percorreu um longo caminho desde os primeiros tempos que a postei aqui neste espaço, tanto em qualidade como em inovação. Uma das grandes razões desta subida de qualidade é a crescente afirmação do DJ Djeff e o DJ Silyvi. São dos maiores ‘motores’ da afro-house em Angola e para comprovar isso têm um gig semanal no Elinga, a capital da house music em Angola e uma casa que tem conseguido atrair diversos nomes mundialmente conhecidos da house music além-fronteiras. Recentemente este duo lançou um disco com algumas das suas melhores músicas, onde é possível ouvir a bom som o quanto tem evoluído a house music made in Angola. Entre as músicas de realce na Colecção constam Mwini, feita com a participação do mais velho Mamukueno (o mestre! O imortal!), como também Nawe com a Mili e O Semba feito com Felipe Narciso dos AM Roots. Aos poucos o duo vai se afirmando em circulos underground da house music mundial, e será interessante ver (e ouvir) o seu progresso. Feliz sexta-feira para si e os seus ouvidos!

Caipirinha Lounge Apoia: Concerto de Aline Frazão em Lisboa

É já hoje à noite, às 22h. O concerto é promovido pela Buala, e o Caipirinha Lounge estará lá em espírito!

Já só falta uma semana... / One week to go...


-Photo by Carenza Van Willingh, Marketing Manager at EspAfrika (Ritek's partner in crime for the Luanda International Jazz Festival)

Friday, July 15, 2011

Caipirinha Lounge Jazz Sessions: Blue Puzzle, by Moreira Project

Moreira Chonguiça, by Festival Jazz & Blues
This is just a little taste of the type of sound that will invade Luanda in less than two weeks. This year the Luanda International Jazz Festival will be tremendous, and Moreira Chonguiça, with his pure afro-jazz, is a big reason why. Press play on Blue Puzzle…

Blue Puzzle

Isto é só um cheirinho do tipo de som que irá invadir Luanda daqui a menos de duas semanas. Este ano o Festival de Jazz virá com força, e o grande Morerira Chonguiça, com o seu afro-jazz puro, é um dos grandes culpados. Fiquem com Blue Puzzle…

Saturday, July 9, 2011

Kizomba Saturdays Vol. 17 - Tentação, by Gama

About Kizomba Saturdays: Saturday has always been a day of kizomba. Living in Luanda, there was always a boisterous neighborhood party to go to on a Saturday night, where we would exhaust ourselves dancing kizomba after kizomba, waiting for that special tarraxinha to come on so that we could go slow dance with that girl we have a crush on. Even during the day, the aunts or cousins would put on an album while they cleaned or cooked, dancing spontaneously on the quintal (backyard) while the beans cooked and the fish grilled. I find myself keeping the tradition alive here in the States, where come the weekend I invariably play kizombas, even though I have no one to dance with. I figured I’d bring that tradition here to the Lounge: Kizomba Saturdays.

Long time, no kizomba. This edition of Kizomba Saturday features this immense tarrachinha that is the song Tentação, but unfortunately I know nothing of its singer, Gama. Hopefully you readers can help me out with this in the comment section below. All I know is that I heard this kizomba when I was last in Luanda and loved dancing to it. Then I lost it forever, only to find out that it was in my iPod all this time, forgotten in one of those dark, unknown album, unknown artist corners where we lose some of our songs from time to time. Press play and hear what we are coupling up to in Luanda.

Tentação

Sobre o Kizomba Saturdays: Para mim, sábado sempre foi um dia de kizomba. Na banda (Angola), sábado à noite há sempre uma festa de quintal para se ir dançar kizomba ao nosso bel prazer, dançar até as pernas começarem a estremecer de cansaço, dançar até vir aquela tarraxinha que estavamos à espera, e aí sim, podemos parar de dançar e em vez tarraxar com aquela mboa que nos estava a olhar a festa toda. Coisas da banda. Mesmo durante o dia, as tias e as primas botam um CD na aparelhagem com aquelas kizombas que param multidões, e enquanto o feijão ferve e o cacusso grelha, são várias as danças espontâneas no quintal entre primo e tia, sobrinho e irmã, convidado e pato. Porque patos há sempre, até para o almoço de sábado. Aqui nos States, tento, teimosamente, manter a tradição. Acordo aos sábados e boto kizomba na aparalhegam. Meus roommates só me olham. Ja estão habituados. Danço com a vassoura, afinal elas existem para quê? Decidi então trazer este hábito para o Lounge: Kizomba Saturdays. Para atenuar a saudade da banda.

Há muito tempo que não tocava aqui um kizomba. Esta edição destaca esta grande, imensa tarrachinha que é o som Tentação, mas infelizmente não sei nada sobre a sua cantora, a Gama. Se calhar os leitores poderão me ajudar nos comentários abaixo? Só sei dizer que durante a minha última estadia em Luanda ouvi esta música, e dancei váris e longas vezes ao som dela. Depois a perdi para sempre, até que a encontrei há dias no meu iPod, perdida algures naquele sítio escuro onde param as nossas músicas com "artista desconhecido" e "álbum desconhecido". Carregue no play e relembra os bons momentos de Luanda...

--Photo by Zé Carlos

Late Nite Lounge Vol. 38 - Natalia Clavier

Late Nite Lounge series, it's been awhile.

A couple of weeks ago I went to see Thievery Corporation live at the Williamsburg Waterfront in Brooklyn. It was a smashing concert...I never tire of seeing them perform. And as is the case with all Thievery concerts I've seen to date, they brought along the lovely Natalia Clavier, the Argentine songstress so prominently featured in Federico Aubele's debut album (they're married) and the first female singer signed to Thievery's label. I spoke about her briefly on this space around the time I went to live in Buenos Aires for two months; she returns today to bring back the almost forgotten Late Nite Lounge series with two chilled, downtempo electronica tracks from her debut album, Nectar. Ay de Mi and La Mitad are what happens when Thievery's production meets Argentinian musicality.

Ay de Mi
La Mitad

Tive saudades tuas, Late Nite Lounge.

Umas semanas atrás tive a oportunidade de ver os Thievery Corporation ao vivo no Williamsburg Waterfront em Brooklyn. Foi um excelente concerto, como tem nos habituado os Thievery...nunca me canso de os ver ao vivo. Como tem sido o caso com todos os concertos dos Thievery que tenho visto, trouxeram com eles a argentiniana Natalia Clavier, cuja voz se faz sentir em todo álbum do Federico Aubele (são casados), e que tem a distinção de ser a primeira mulher que eles contrataram para o seu label. Falei sobre ela brevemente na altura que mudei-me para Buenos Aires por dois meses; ela volta hoje em grande para trazer de volta a quase esquecida série do Late Nite Lounge, com duas músicas chilled, downtempo e electronicas do seu primeiro álbum, Nectar. Ay de Mi e La Mitad é o que acontece quando os dotes productivos dos Thievery mistura com a musicalidade das terras do tango.

Friday, July 8, 2011

A Sonoridade da Fotografia: Massalo Photography on Caipirinha Lounge, Vol. 8*


5472 Shelter by massalo

Shelter

The photograph, the woman, the song...this might be one of my favorite Massalo artistic combinations yet. Please do find out more about the British band The XX and try to go see them in concert. The song Shelter made me get their eponymous, debut album...they're playing right now as I write this.

Esta foto, esta mulher, esta música....esta se calhar é uma das minhas combinações artísticas preferidas do Massalo. Por favor tente saber mais a banda inglesa The XX e tente lhes ver ao vivo. A canção Shelter fez me buscar o seu álbum de estreia a correr....está a tocar enquanto escrevo estas palavras.

***

*Para saber mais sobre a séria 'A Sonoridade da Fotografia' que conta com a participação do fotógrafo angolano Massalo Araújo, faça click aqui. // To learn more about the Sonoridade da Fotografia series featuring the Angolan Massalo Araújo's photography, click here.


Link to photo on Flickr
Massalo.net
Massalo on Flickr

Música angolana em destaque: Interview with Benjamin Lebrave of Akwaaba Music

Benjamin Lebrave, founder of independent label Akwaaba Music, which came out of nowhere to garner a stranglehold on the best, the grittiest there is out there in contemporary African music, talks about his love for kuduro and Angolan music, among other things. Click play below:

Benjamin Lebrave, fundador da label independente Akwaaba Music, que hoje é conhecida como uma das melhores editoras de musica africana contemporânea, fala sobre o seu amor pelo kuduro, a música angolana em geral, e a história do Akwaaba, entre outras coisas. Carregue no play:


Thanks dutch dolls dig it

Thursday, July 7, 2011

Sounds Sensational: Caipirinha Lounge entrevistado pela Sonangol Universo

A couple of months ago I was interviewed by Sonangol's Universo magazine for their cover story on the current state of Angolan music and its worldwide resurgence. The article, prominently featuring Cabo Snoop, is called Sounds Sensational and it starts on page 30; my quotes begin on page 37. Happy reading and be sure to check out their "Suggestions for Further Listening", many which are featured here in the Lounge. Click on the link below:

http://bit.ly/plSLJg

Há uns meses atrás fui entrevistado pela revista da Sonangol, a Universo, para falar sobre o estado actual da música angola. O artigo em questão, Sounds Sensational, com o Cabo Snoop em grande plano, começa na página 30; eu sou citado à partir da página 37. Boa leitura e não se esqueçam de ler a secção marcada "Suggestions for Further Listening", onde são vários artistas que já foram perfilados aqui no Lounge. Clica no link bit.ly acima.

Wednesday, July 6, 2011

Macy Gray to play in this year's Luanda International Jazz Festival

É oficial! A cantora americana Macy Gray fará parte da mais recente edição do Luanda International Jazz Festival e nos brindará com a sua música soulful. Ontém a Ritek anunciou os nomes dos restantes artistas que faram parte do Festival. A ler na press release que segue:

It's confirmed! Macy Gray will grace the 2011 Luanda International Jazz Festival with her soulful music. Yesterday Ritek announced the remaining artists that will take place in this year's Festival. The official press release, in English, is after the Portuguese version below:


"Os organizadores do festival superaram-se a si próprios com o 2º anúncio dos artistas, ocorrido no restaurante Miami Beach no dia 5 de Julho. O anúncio, muito antecipado pelo público, foi feito na última conferência de imprensa, que contou com uma casa cheia de profissionais afectos ao ramo da comunicação.

Actualmente na sua 3ª edição, o Luanda International Jazz Festival está a tornar-se muito rapidamente numa referência na industria musical mundial. Na segunda conferência de imprensa, o festival adicionou 8 artistas ao elenco que irá actuar no Cine Atlântico de 29 à 31 de Julho do ano em curso. Com isto, os organizadores do festival, que já é um dos ítens mais preponderantes no calendário de eventos musicais em Angola, esperam um espectáculo com lotação esgotada. O elenco final conta com a actuação de 19 arstistas de primeira classe no festival.

Encabeçando a comitiva Norte-Americana está a legendária Macy Gray, que se estreiará nos palcos de Luanda. Antecipa-se que a sua actuação seja uma miscelânea fenomenal de música da velha-guarda nos estilos hip-hop, R&B, funk e rock.

“Como podem imaginar, não é fácil contractar um artista de sua estatura – especialmente numa temporada muito activa”, diz entusiasmadamente António Cristóvão, o Director do Luanda International Jazz Festival. “A sua legião de fans confirmarão que a Macy actua em mais festivais de referência do que o espaço nos permite mencionar. Contudo, tivemos um factor à nosso favor – a Macy queria muito vir à Luanda. Para ela foi simplesmente isto”.

Gray encontra-se em muito boa companhia ao lado do trompetista, detentor de dois Grammy, Roy Hargrove, também proveniente dos EUA. Hargrove foi descoberto enquanto frequentava o ensino secundário por nada mais que Wynton Marsalis. Durante as duas últimas décadas o artista conseguiu afirmar-se como um dos melhores de sua geração. Ele liderou bandas no estilo Afro-Cubano, no jazz e no hip hop/funk/soul – tendo todas elas atingido um sucesso fenomenal.

Um dos factores que faz do festival um evento tão mágico é a celebração de estilos musicais ricos. O Cubano Gonzalo Rubacalba é um exemplo perfeito: um pianista de jazz de peso, originário de um país célebre por produzir mestres de piano, membro de um grupo muito selecto de artistas graças ao seus dois prêmios Grammy, 14 nomeações e 23 álbuns. Desde que escolheu o seu instrumento musical principal aos 9 anos de idade, as obras de Gonzalo Rubacalba cresceram de forma a abranger o exigente e mais animado bebop, como também as raizes mais poéticas da música Afro-Cubana.

“África... Ela é a minha mãe”, diz Fernando Araújo, mais conhecido por Yami. Tendo vivido em Portugal a maior parte de sua vida, Yami é um artista cujo trabalho é um monumento vivo do poder global da música africana. Nascido em Angola, ele espalha a sua paixão pelo Semba, pelo Zouk das Caraíbas e pelo Samba brazileiro onde quer que ele se apresente. Nas suas actuações ao vivo, Yami consegue exteriorizar, na sua totalidade, a energia e o optimismo dos ritmos lusófonos, cruzados em seu sangue e, como era de se esperar, a sua musicalidade é extraordinária. Os seus instrumentos de eleição são a guitarra e o baixo e naturalmente, ele canta em kimbundo.

Nascida em Torino, Itália, numa família apaixonada pelo jazz, Roberta Gambarini começou a tocar a clarinete aos 12 anos de idade. No culminar da sua adolescência, já ela se encontrava no circuito de festivais de jazz na Europa, mas foi após algum tempo, em Boston nos EUA, que a sua carreira realmente decolou. Até a data, Gambarini já se apresentou ao lado dos maiores artistas de jazz em todos os continentes – calorosamente, habilidosamente e com uma afinação impecável. A sua actuação em Luanda é um sonho realizado dos amantes de jazz locais.

O grupo local Banda Maravilha encanta os palcos e quadros da cidade desde 1993. Fundado por cinco músicos Angolanos, a banda maravilha construiu uma reputação com interpretações magistrais dos ritmos do Semba, e dentre as melodias das guitarras do grupo encontramos obras maravilhosas como Zungueira, um tributo ardente às mulheres de Luanda e às suas lutas diárias por seus filhos.

Não restam dúvidas quanto à fonte de inspiração de Kizua Gourgel, o artista começou a cantar com os seus pais aos quatro anos de idade. Kizua continuou, aprendendo a tocar a guitarra, actuando com o grupo As Gingas do Maculusso e posteriormente conquistando um grande reconhecimento e apreciação com “Tetembwa” e “Depois do Fim”. Com estes e outros grandes sucessos radiofónicos, Kizua fundiu as barreiras entre o pop, afro e jazz, enredando todos estes estilos na sua notável voz.
“O sucesso do Luanda Jazz Festival é inquestionável e nós seguimos o trabalho dos organizadores com grande entusiasmo, e por isso foi uma honra termos sido convidados a ser os patrocinadores de ouro da sua 3ª edição. Nós estamos totalmente conscientes da importância que a música tem na disseminação da nossa cultura e na promoção da nossa identidade nacional e, portanto, apoiamos as actividades desportivas e culturais adequadas ao nosso carácter como entidade com responsabilidades sociais.

Em seguida, da região da África Austral, o festival dá as boas-vindas à Sibongile Khumalo. Khumalo é conhecida como a primeira-dama do canto na África do Sul por um bom motivo – ela dedicou a sua vida musical à perfeição do mundo da ópera clássica e da música jazz! Khumalo já actuou com o legendário Jack de Johnette, cantou em casas de ópera na Europa e da mesma forma pode, muito provavelmente, ser ouvida explorando a música coral rica em tradições africanas na sua terra natal, a África do Sul. Não obstante à sua agenda, Sibongile Khumalo consegue dedicar parte de seu tempo como mentora, transmitindo os seus conhecimentos à jovens artistas. E felizmente para Luanda, este ano também compartilharemos de sua dócil inspiração!

António Cristóvão diz que “É bem verdade que estamos muito ansiosos com os artistas deste ano e estou muito satisfeito com a experiência valiosa adquirida dos 2 últimos anos deste evento. A organização sólida do festival possibilita que nos foquemos em proporcionar a melhor experiência na vida de nossos foliões.”

Isto finaliza o elenco de artistas previamente anunciados, que incluiu Dee Dee Bridgewater (EUA); Rui Veloso (Portugal); Spyro Gyra (EUA); Ismael Lo (Senegal); Emanuel Kanda (Angola); Moreira Project (Moçambique); Mayra Andrade (Cabo Verde); Simmons Massini (Angola); LiquiDeep (África do Sul/EUA) and Black Coffee (África do Sul).

Como nos anos anteriores, o festival mais uma vez proporcionará à artistas aspirantes uma oportunidade de obtenção de conhecimentos, directamente dos maestros da música. O programa de seminários do festival foi desenhado particularmente para permitir o intercâmbio deste leque de habilidades. Os músicos podem aprender técnicas prácticas e também ganhar uma compreensão da indústria musical. Adicionalmente aos famosos seminários musicais, os organizadores juntaram duas iniciativas ao já repleto festival. Pela primeira vez, este ano o festival introduz o curso de jornalismo cultural, que terá lugar na Quarta-Feira anterior ao festival e decorrerá por um periodo de 5 dias. Estes seminários serão conduzidos por facilitadores internacionas de renome. A série de seminários musicais do festival é um programa totalmente integrado onde músicos em desenvolvimento, jornalistas e o público em geral poderão interagir com profissionais estabelecidos num fórum educacional.

Estes seminários tencionam conectar os artistas com o público e outros músicos com interesses similares. Os artistas albergarão seminários interactivos onde, para além de falarem sobre as jornadas de suas vidas, também transferirão conhecimentos valiosos sobre os vários instrumentos que tocam. Os seminários serão curtos, apreciáveis e recomendados à músicos e estudantes de música.

A outra adição ao calendário do festival deste ano é a exposição de fotos inaugural. A exposição irá comemorar lendas culturais e fotográfos, prestando neste ano um tributo ao embaixador do jazz, Jerônimo Belo, pela sua contribuição à música jazz em Angola.

Os patrocinadores de ouro são o BPC e a Internet Technologies Angola. Apoios são prestados por várias instituições, nomeadamente o HTCA – o hotel oficial do festival, a Puromix, a DDM, a Elite Security, a ENSA, o Sol, o restaurante Miami Beach, a Expansão, a Ritek Rent-a-Car e finalmente, como parceiro radiofónico, a RFM.

“A Internet Technologies Angola (ITA) é, orgulhosamente, uma associada à 3ª edição do Luanda Jazz Festival como patrocinadora de ouro. Esperamos que o nosso investimento no Luanda Jazz Festival, que trará às margens de Luanda os maiores nomes da música jazz mundial, seja apreciado por amantes da música de todas as idades. O festival aumentou o seu vigor a cada ano e o nosso investimento contínuo irá, esperançosamente, auxiliar em fazer de Luanda um destino essencial para os amantes da música jazz espalhados por todo mundo”, diz Miles October, Director em Exercício da ITA.

Com o lançamento do segmento “Muata” (para indivídos de alta renda), esperamos que os novos incentivos financeiros unam a vasta disseminação da nossa música à iniciativas que nos encham de orgulho”, disse Sonia Antes, a Directora de Marketing do BPC, o patrocinador de ouro do evento.

Os ingressos serão comercializados à um motante equivalente a 8000 Kz para Sexta-Feira e 11000 Kz para os restantes dias (nomeadamente Sábado e Domingo). Estes estarão a ser disponíveis na Ritek Rent-a-Car, no restaurante Miami Beach e nos seguintes balcões do BPC: Nelito Soares, Agência Central, Sagrada Família, Samba, Maianga, 10 De Dezembro, Ilha, Centro de Empresas Miramar, São Paulo e Centro de Empresas Rua Rei Katyavala.

Para mais informações pode aceder o portal www.luandajazzfest.com ou contactar a nossa linha dedicada através do terminal 934 760 092.

Para informações adicionais relaccionadas à coberturas fotográficas, acreditação para o festival, entrevistas e questões concernetes aos artistas pode usar os seguintes contactos:

Boniswa Vaz Contreiras 923485308
Gonçalo da Silva 929418269

media@luandajazzfest.com"

*** *** ***

"Festival organisers have outdone themselves with the 2nd artist announcement held at Miami Beach Restaurant on Tuesday 5th July. The much anticipated second announcement was released to a full house of media at the latest press conference.


Now in its 3rd year the Luanda International Jazz Festival is rapidly becoming a worldwide name in the music industry. Organisers announced the additional 8 artists that will perform at Cine Atlantico from Friday 29th to Sunday the 31st July 2011. The festival is already one of the hottest events on the Angolan music calendar, with these new announcements, festival organisers are expecting a sold out show. The final lineup will see 19 top class musicians performing at the festival.

Leading the US team is the legendry artist, Macy Gray, who will make her debut appearance in Luanda.  Her performance is expected to be a phenomenal musical melange of old-school soul, hip-hop, R&B, funk, and rock.
 

"As you can imagine, it was not easy booking an artist of her stature –especially in the busy season’’, says an excited Antonio Cristovao, festival director for the Luanda International Jazz festival. ‘’Her millions of fans will tell you that Macy performs at more major festivals than space allows us to list.  But there was one factor in our favour - Luanda is where Macy wanted to be. For her it really was that simple’’

Ms Gray is in very good company with double grammy winning trumpet player, Roy Hargrove also from the USA. Hargrove was discovered as a high school student by no less than Wynton Marsalis. Over the past two decades he has managed to take his place as one of the greatest players of his generation. He has led bands in the Afro Cuban style; in jazz, hip hop/funk/soul- all of them phenomenally successful.

One of the things making the festival such a magical event is the festival celebrates rich music styles. Cubano Gonzalo Rubacalba is a perfect example: Here is a heavyweight jazz pianist from a country famous for piano masters and Rubacalba’s two Grammy Awards, 14 nominations and 23 albums have earned him membership of a very select club. Ever since he chose his main instrument at the age of 9, Gonzalo Rubacalba’s work has grown to embrace the most exciting and demanding bebop as well as the most poetic Afro Cuban roots music.

“Africa, she is my mother…” says Fernando Araujo better known as Yami. Living in Portugal for most of his life, Yami is an artist whose work is a living monument to the global power of African music. Born in Angola, he spreads his love for Semba, Caribbean Zouk and Brazilian Samba where ever he plays. In live performance Yami brings out all the energy and optimism of the funkiest Lusophone rhythms. They are mingled in his blood and as you can expect, the musicianship is extraordinary. Yami’s instruments of choice are guitar and bass and naturally, he sings in Kimbundo.


From Torino in Italy, Roberta Gambarini was born into a jazz loving family and started playing clarinet at the age of 12. By her late teens, she found herself on the jazz festival circuit in Europe and after some time in Boston USA, her career really took off. Today Gambarini has played among the greatest artists in jazz on every continent - with warmth, skill and impeccable timing. Roberta Gambarini’s performance in Luanda is a jazz lover’s dream come true.


Locally based group, Banda Maravilha has graced the stages and screens of the city since 1993. Started by five Angolan musicians, Banda Maravilha has built a reputation for masterful interpretations of Semba rhythms and within the group’s guitar melodies you will find beautiful works such as Zungueira, a passionate tribute to the women of Luanda and their daily struggles for sake of their children.

There is no doubt where Kizua Gourgel got his inspiration from; he started performing with his parents at the age of four years. Kizua went on to learn the guitar, he performed with Grupo Gingas do Maculusso and later gained much love and recognition for “Tetembwa” and Depois do fim”. With these and other radio hits Kizua has melted the boundaries between pop, Afro or jazz - they are all there wrapped in his remarkable voice.

‘’The success of Luanda Jazz festival is undeniable and we have followed the organization's work with great enthusiasm, and so for us it was an honour to be invited to be a gold sponsor of the 3rd edition of the Luanda International Jazz festival.  We are fully aware of the importance that music has on the dissemination of our culture and the promotion of our national identity and therefore we support the cultural and sports activities suitable to our flag as an entity of social responsibility. With the launch of our “Muata” segment (a segment of individuals with high income) we hope that the new financial incentives can unite the wider dissemination of our music and initiatives that make all of us proud’’ said Gold Sponsor Sonia Antes, Marketing Director for BPC.


Then from Southern Africa, the festival welcomes Sibongile Khumalo. Khumalo is well known as South Africa’s first lady of song for a very good reason- she has dedicated her musical life to perfection in the world of classical operatic music and jazz! Ms Khumalo has performed with the legendary Jack de Johnette, sung in opera houses of Europe and you are as likely to hear her exploring the rich African choral traditions at home in SA. Despite her schedule, Sibongile Khumalo still manages to spend time as a mentor passing on what she has learnt to young artists. And thankfully for Luanda this year, we get some of her sweet inspiration too!

Antonio Cristovao says “It is true that we are very excited about the artists appearing this year and I am glad that we have the valuable experience of the past 2 years behind the event.  The solid organisation allows us to focus on providing the most enjoyable experience for our festinos.”

This completes the line-up of the artists previously announced which includes Dee Dee Bridgewater (USA);  Rui Verloso (Portugal); Spyro Gyra (USA);  Ismael Lo (Senegal); Emmanual Kanda (Angola); Moreira Project (Mozambique); Mayra Andrade (Carbo Verde); Simmons Massini (Angola); Liquid Deep (USA) and Black Coffee from South Africa.

As in previous years, the festival will again provide aspiring artists with the chance to learn face to face from the masters of music. The festival’s music workshop program is specially designed for the sharing of a wide range of skills. Musicians can learn practical techniques and also gain insights into the music industry. In addition to the popular music workshops, organisers have added two new initiatives to the already jam packed festival. For the first time this year, the festival introduces the Arts Journalism course, which take place on the Wednesday prior to the festival and runs for a period of 5 days. This workshop will be run by experienced international facilitators: The festival’s music workshop series is a fully integrated program where developing musicians, public and journalists can interact with established professionals in an educational forum.

“Building a new generation of quality musicians is a potent way to fuel a vibrant, growing musical culture in Angola.  With this approach, we believe that the benefits for musicians, audiences and the music business can continue to grow beyond that one magical weekend.” said Rashid Lombard, partners in the LIJF and CEO of espAfrika and festival director of the Cape Town International Jazz festival

These workshops aim to connect the artists with the public and other like-minded musicians. The artists host interactive workshops where they speak not only about their life journey but also transfer valuable knowledge about the various instruments they play. The workshops are short, enjoyable and recommended for musicians and music students

Another new addition on this year’s festival calendar is the inaugural photographic exhibition.  The exhibition will commemorate cultural legends and photographers and this year exhibition pays tribute to jazz ambassador Jeronimo Bello for his contribution to jazz music in Angola.

" Internet Technologies Angola is proud to be associated as a gold sponsor of the 3rd edition of the Luanda Jazz Festival. We hope that our investment in the festival, which will bring some of the best names in the jazz world to our luanda shores, will be enjoyed by music lovers of all ages. The festival has grown from strength to strength each year and our continued investment will hopefully assist to make Luanda an essential destination for jazz music lovers from all over the globe. "says Miles October. Managing Director ITA


Gold Sponsors are BPC and  Internet Technologies Angola.  Associates sponsors include HCTA-the official festival hotel, Puromix, DDM, Elite Security, ENSA, Sol, Miami Beach Restaurant, Ritek rent a car and RFM, the radio sponsor

Tickets prices are: 8000KZ for Friday and 11000KZ per day for both Saturday and Sunday. Tickets are  available from Ritek Rent- a Car, Miami Beach Restaurant and the following BPC outlets:
Nelito Soares; Agência Central; Sagrada Família,; Samba,; Maianga, 10 De Dezembro,  Ilha,  Centro de Empresas Miramar,; São Paulo,  Centro de Empresas,  Rua Rei katyavala


For further information, please visit www.luandajazzfest.com or call the hotline on 934 760 092

For pictures, festival accreditation, interviews and artist queries, please contact:

Boniswa Vaz Contreiras        923485308
Goncalo da Silva                   929418269
media@luandajazzfest.com"

A Sonoridade da Fotografia: Massalo Photography on Caipirinha Lounge, Vol. 7*


8869 it had to be you by massalo

Namibe / Angola

It Had to Be You

***

E ao meio dia, uma dose de Billie Holiday para aliviar a alma...e uma imagem do eterno Namibe.

And around midday, a dose of Billie Holiday for your soul....and an image of eternal Namibe.

*Para saber mais sobre a séria 'A Sonoridade da Fotografia' que conta com a participação do fotógrafo angolano Massalo Araújo, faça click aqui. // To learn more about the Sonoridade da Fotografia series featuring the Angolan Massalo Araújo's photography, click here.

Link to photo on Flickr
Massalo.net
Massalo on Flickr

Friday, July 1, 2011

A Minha Embala, by Aline Frazão and César Herranz

Ainda me lembro da primeira vez que a Aline falou para este blogue e disse que não estava interessada em lançar um disco.

Felizmente, para os amantes de boa música, ela mudou de ideias.

E foi desta mudança de ideias que nasceu o belo disco da Minha Embala, feito com a colaboração sempre benvinda e conseguida do César Herranz na flauta transversal e na percurssão. É um disco imenso, lindo, que deve soar melhor quando ouvido junto ao mar. Ponho o disco a tocar logo de manhã enquanto desenrasco um matabicho qualquer, e Jeitos soa pelo meu apartamento, brilhando como o sol de verão lá fora. Ao anoitecer, toco Olhar Adiante e arrepio-me com a sua letra, a sua melodia e a sua alegria, e vibro com a esperança que esta música me transmite. Imagino que os músicos devem detestar comparações com outros artistas, mas para mim a Aline faz me lembrar muito de uma Sara Tavares à angolana. A sua forma de cantar e sentir a música, e a alegria e satisfação que ela deriva das suas canções, é uma coisa linda. The direct result of this change of heart was the album A Minha Embala, created with the always welcome collaboration with César Herranz on the flute and drums. This piece of work is immense in its simple beauty, and probably sounds even better heard ocean side as the waves splash against the shore. Press play

O disco da Minha Embala está disponível para download aqui. Por agora, fique com Jeitos e Olhar Adiante.

Jeitos
Olhar Adiante

I still remember the first time that Aline spoke to Caipirinha Lounge, where she said that she wasn't interested in releasing a proper album.

Thankfully, and to the pleasure of music lovers everywhere, she changed her mind.

The direct result of this change of heart was the album A Minha Embala, created with the always welcome collaboration with César Herranz on the flute and drums. This piece of work is immense in its simple beauty. I can imagine hearing it ocean-side, for that’s where it ultimately transports me. I play it in the morning while I fix something to eat, and Jeitos soothingly reverberates through my apartment, warming it as much as the brilliant summer sun outside. At night I like playing Olhar Adiante, basking in its joy, its lyrics, and the hope it transmits. I bet that artists hate being compared to other musicians but Aline to me is what I imagine an Angolan Sara Tavares would sound like. The way she sings and feels music, the joy with what she does what she truly loves, is something beautiful.

You can download A Minha Embala here.

Djeff, Silyvi, & Frequencies of Offering

Click play below and listen to some fine, organic, soulful afro-house music mixed by angolan DJ sensations Djeff and Silyvi and curated by the folks at Frequencies of Offering.. If your work allows headphones, I seriously recommend you give this a listen - it will transform your office experience. After all, its Friday.

Carrega no play abaixo e delicia-te com este afro-house, feito à boa maneria angolana, ou seja, com muito soul e amor, como o Djeff e o Silyvi nos acostumaram. Se já te deixaste levar numa noite afrocêntrica no Elinga, saberás do que falo. Se não, então bem-vindo(a). Esta mix em particular foi organizada pelos manos da Frequencies of Offering e está disponível no Mixcloud. Se o teu escritório te permite usar headphones, não hesite. Afinal de contas, é sexta-feira.



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